『マンダロリアン』は顔のない演技の繊細な芸術を確立

「私のポーカーフェイスは誰にも読めない」銀河の彼方編。

のサードシーズンとして、マンダロリアンマンドー、別名ディン ジャリンを中心に展開し、ヘルメットを脱いだことへの償いを求めています。今度は部屋の中の象、別名ヘルメットそのものについて話します。 ほとんどのスーパーヒーローがボタン 1 つで何気なくヘルメットをかぶったり脱いだりしていた時代に（そう、マーベル、あなたのことです）、観客がこんな顔のキャラクターに一目惚れするなんて、どうしてあり得ますか？ほとんど映されてない？ マンダロリアンは、金属製のバケツを頭に乗せて複雑な感情を伝える微妙な芸術について私たちに教えてくれましたが、常にそうとは限りませんピーター・パスカルヘルメットの後ろ。

REL追記：ペドロ・パスカル、「マンダロリアン」の鎧を着るのは目が見えなくなるようなものだと語る

ヘルメットは古くから映画の衣装デザインの定番でしたが、キャラクターの顔を怪我から守るだけでなく、観客の視線からも守るという課題がありました。 映画では通常、登場人物にヘルメットを与えないか、たとえ最も激しい戦闘の最中であっても、自発的か否かにかかわらず、ヘルメットを脱がなければならない理由をストーリーに書き込むことで問題を解決します。 一部の映画では、ヘルメットの内部ビューを表示することで合理的な妥協をすることができ、観客がそのキャラクターを確認できるようにしています（映画のトニー・スタークを想像してください）鉄人 ）、プロットやキャラクターのストーリーにとってヘルメットが重要であるにもかかわらず、感情的にも肉体的にもキャラクターを鎧の外に出す必要性を感じる人もいます。 特に最近テレビ化されたのは、ハロー（パラマウント+）は、視聴者、特にファン層が、象徴的な仮面のキャラクターのそのような扱いに対して憤りを感じる可能性があることを示しました。

対照的に、スターウォーズこのシリーズは、キャラクターがめったに外さないマスクを着用していることで長い間知られていました。 ダース・ベイダーの生命維持システム、マンダロリアンの戦士文化の象徴、そしてあの無数のエイリアンやロボットさえも（オリジナル三部作のC-3POは俳優が演じた）アンソニー・ダニエルズかさばるスーツを着ている) — スター・ウォーズの世界における象徴的なヘルメットとマスクのリストは数え切れないほどありますが、ストームトルーパーの豊富さについてはまだ触れていません。 人間の顔や感情がないにもかかわらず、これらはすべて非常によく発達した愛されるキャラクターです。 では、感情を動かすツールとしての顔に過度に依存せずに、キャラクターをうまく表現する秘訣は何でしょうか?

ディンがグローグと別れた後のシーンでは、マンダロリアンが宇宙船のコントロールパネルに手を伸ばすが、失われた球状の金属ノブを見つけるだけだった。 観客は、登場人物の顔に悲しみやためらいを見るのではなく、他のチャンネル、この場合はボディーランゲージに頼ってドラマを認識する必要があります。 私たちは自然にキャラクターの立場に立って、彼が何を考え、感じているのか、ヘルメットの後ろでどんな表情をしているのかを想像しながら、自分自身の感情を投影し、すでに強力なドラマチックな物語への投資をさらに進めます。

『マンダロリアン』の天才的な点は、ヘルメットが物語の構造に織り込まれており、強力なプロットの舵取りとドラマの強化として機能することです。 「チャプター15：ビリーバー」でヘルメットを脱ぐなという神聖な信条を破ったことで一連の出来事が始まり、ディン・ジャリン、デス・ウォッチ、そして残りのマンダロリアンの間で劇的な緊張が生じることになる。ショーの第3シーズン。 最も劇的に激しいシーンでのみヘルメットを脱ぐことで、自然な強調と信じられないほどの感情的利益が生まれます。それは、息子のグローグをルーク・スカイウォーカーに引き渡すか、抵抗をやめて息子の目の前で顔をさらす前に、息子のグローグと親密な絆の瞬間を共有することです。かつて彼が軽蔑と偏見を感じていたドロイドであるヘルメットは、ヒーローのアイデンティティの基礎であるだけでなく、キャラクターの物語の重要な瞬間をマークする強力なツールでもあります。

主人公の顔が鋼鉄で覆われているシーンの緊張感を伝えるのは信じられないほど難しいですが、最も有利な演技の手段を剥ぎ取られることは、俳優にとって代替の、しかも同様に効果的な方法を模索する強力な原動力となる可能性があります。観客と登場人物の間にある強い感情的な絆。 によって証明されているように、ジェームズ・アール・ジョーンズダース・ベイダーの優れた声のパフォーマンス、声は象徴的なキャラクターを作る上で重要な役割を果たします。 マンダロリアンは、彼の深みのある、変調された、そして（敢えて言えば）セクシーなガンマンのような声が、輝くベスカーの鎧や特徴的なヘルメットと同様に、事実上キャラクターと切り離せないものであるため、この概念を強制しています（たとえその中に姿を見ることは不可能であっても）実生活）。

声の演技は唯一無二のペドロ・パスカルによるものですが（ポストプロダクションで録音）、主人公の肉体表現に関して言えば、スクリーンに映る鎧を着た人物はパスカルと彼の影武者、ブレンダン・ウェインそしてラティーフ・クラウダー 。 『マンダロリアン』におけるダブルスの仕事は、単なるスタントの多いアクションシーンだけに限定されているわけではない。これまで『マンダロリアン』の全エピソードに貢献してきたウェインは、Vultureのインタビューで、彼とパスカルは常に会話を交わして開発を進めてきたと語った。マンドーの特徴的なボディランゲージに共通するビジョン: ヘルメットを少し傾ける、グローグのいたずらに反応する大き​​なため息、手袋をはめた手を握りこぶしにするなど、これらの微細な動作はすでにキャラクターを定義しており、効果を伝えるのに非常に役立ちます。キャラクター全体としてのディン・ジャリンの。 出演者全員の間で良好な協力関係を確立することが、魅力的なキャラクターを構築するための鍵であることは明らかです。 マンダロリアンのヘルメットの下に誰がいるかに関係なく、ヒーローは同じ認識可能な方法で動かなければなりません。

「第4章：サンクチュアリ」の撮影現場にて、監督ブライス・ダラス・ハワードパスカルがブロードウェイの『リア王』のリハーサルで忙しい間、主にパスカルの替え玉と仕事をしていた（ペドロが撮影のためにマンドーからしばらく離れたときにも同じ状況が繰り返された）ラスト・オブ・アス ）。 皮肉なことに、「サンクチュアリ」は、ショーの中で最もロマンチックなエピソードではないにしても、美しいオメラに対する感情を育むマンドーの優しい側面に光を当てるエピソードとなった（ジュリア・ジョーンズ ) 惑星ソルガン出身。 キャラクター間の紛れもない相性により、ヘルメットを持ち上げようとするオメラの手をマンダロリアンが止める姿はとても感動的だ。 主人公の顔は見えませんが、彼の手はすべてを物語っています。柔らかくもしっかりとした握りは、その瞬間に彼が戦っているすべての矛盾した感情を伝えます。 エピソードの最後でマンドーが村に投げかける最後の視線も、視聴者にはTバイザーの指示しか与えられていないにもかかわらず、同様に物語っている。

顔の表情を通して人間性や個性を伝える方が間違いなく簡単ですが、最も複雑な感情であっても、体の最も微妙な動きと声の演技を通して同様に効果的に表現できます。 『マンダロリアン』は、物語に合ったマスクを着用することで、強力なドラマチックな物語を構築し、複数の俳優による本物の共同演技を伝えることができることを証明しており、それぞれの俳優がキャラクターに独自の何かをもたらします。

ダリアは独立した研究者であり、Collider の特集ライターです。 美術史の学士号とファッション学の修士号を併せ持つダリアは、歴史的な衣装や時代劇の問題について相談するのに理想的な人物です。 ダリアは学者であり、熱心なオタクであり、ファンダム研究をテーマにした学術論文や会議を多数発表しています。 余暇には、古典的なエペ フェンシングの練習をするのが好きですが、ライトセーバーを持っている彼女の姿が見られることもあります。